Nouvelle semaine, nouvelles lectures.
Voici donc le bilan de nos lectures concernant les sorties singles VO du 02 octobre. Une semaine plutôt sympathique avec des titres qui ont su trouvé fortune dans le coeur de nos rédacteurs et d’autres que l’on aimerait plutôt oublier.
LES COUPS DE CŒUR
Doom Patrol : Weight of the worlds #4
Rebirth
Gerard Way & Jeremy Lambert
Nick Pitara
Une partie de moi a hésité de mettre ce dernier numéro de Doom Patrol en coup de coeur… peur qu’on m’accuse de ne pas être objectif, tout ça. Mais en réalité, la dernière livraison de l’équipe est vraiment bonne. D’abord, grâce aux dessins de Nick Pitara et aux couleurs de Tamra Bonvilain, absolument dantesques. Depuis son #1, les éditeurs de Weight of the worlds sont parvenus à ramener un pool de dessinateurs qui matchent extraordinairement bien avec le titre. Le réalisme cartoony de Pitara est parfait pour ce numéro timbré, principalement centré sur Flex Mentallo, entre finesse et exagération loufoque. Le numéro déborde d’énergie et de positivité euphorisante, tout en parvenant à éviter la niaiserie et le ridicule. Et ça demande un certain talent de la part de Way et Lambert. Les deux auteurs, depuis qu’ils ont pris en main la série à deux voix, réussissent à tenir la corde raide nécessaire à tous les bons auteurs de Doom Patrol. D’un côté, l’étrangeté démente innérante à l’équipe et de l’autre, un accent très fort sur les personnages, qui ancrent le récit, qui autrement pourrait partir si loin dans la folie qu’il pourrait de devenir hors-sol. Ce numéro en est encore la preuve vivante, entre parodie délurée de la concurrence et exploration des personnages. On y trouve une équipe exceptionnelle, qui donne envie d’être suivie, dont on se sent faire partie. Seul regret : avec un cast aussi large, certains sont malheureusement trop mis de côté, réduits à une seule réplique. Dommage, mais pas assez pour ne pas le mettre en coup de coeur, en toute objectivité.
– Myplasticbus
Lois Lane #4
Rebirth
Greg Rucka
Mike Perkins
Deux échanges parallèles. D’un côté, la mère et le fils, de l’autre, le mentor et sa protégée. Deux atmosphères calmes, propices à la conversation et à d’excellents dialogues signés Greg Rucka. Le scénariste fait une petite pause dans son film noir en comics pour développer ses personnages, et dans le cas de Loïs, lui permettre de rattraper le cours des événements récents des titres Superman. Rucka parvient à tisser une merveilleuse et touchante relation entre la journaliste et son fils super-héros, à des années-lumière de ce que Bendis a pu faire dans la série sur l’homme d’acier. Mais bien plus encore, Rucka parvient à intriguer et émouvoir tout fan de 52 à travers la rencontre des deux autres protagonistes (je ne vous spoile pas pour ne surtout pas gâcher votre plaisir). Le scénariste pose à travers eux des questions métatextuelles très intéressantes sur la continuité de DC et revient brillamment sur ses propres traces. Il nous remet en mémoire des souvenirs douloureux, tout parvenant à nous mettre le sourire aux lèvres. Et c’est très bien joué. La narration est renforcée par la partie artistique de Perkins aux dessins et Paul Mounts aux couleurs. Le dessinateur continue d’appuyer son ancrage (notamment sur les environnements), pour donner de sublimes reliefs d’ombres qui nous plongent dans l’atmosphère noire que Rucka cherche à développer. Et lorsque Perkins a la flemme d’illustrer ses arrières-plans, Mounts le seconde très bien avec des aplats de couleurs très efficaces. Ne restez donc pas sur le cliffhanger profondément gênant du #3 : Lois Lane continue de briller.
– Myplasticbus
LES VALEURS SÛRES
DCeased #5
Rebirth
Tom Taylor
Trevor Hairsine
La série s’améliore de numéro en numéro et celui-ci ne fait pas exception. L’auteur maîtrise parfaitement son univers en y intégrant petit à petit les personnages iconiques de l’univers DC, bons comme mauvais. Alors que l’espoir commence à naître avec l’alliance de tous les survivants et leurs efforts communs, Taylor fait tout pour apporter du suspense jusqu’aux dernières planches du récit. Et malgré la présence de très peu de zombies, le sentiment d’insécurité permanente n’a jamais été aussi présent. Le développement des personnage est toujours traité avec soin et se marie très bien à l’action décomplexée du titre. On retrouve également les dessins détaillés de Hairsine, toujours aussi plaisants et qui rendent ce monde plus que crédible.
DCeased est toujours aussi agréable à lire et l’attente autour du dernier numéro est forte car l’inconnu demeure quant à l’issue de ces événements.
– Justafrogg
Legion of Super-Heroes Millenium #2
Rebirth
Brian Michael Bendis
Nicola Scott, Jim Cheung, Jeff Deal, Ryan Sook
Rose et Thorn continuent leur périple dans le futur. C’est l’occasion pour Bendis de parcourir de nouvelles époques, à commencer par le 25ème siècle, connu pour l’un des personnages les plus vaniteux de l’éditeur, Michael Jon Carter. Fidèle à lui-même, celui qui deviendra Booster Gold est la star de ce chapitre aux dialogues très plaisants. On retrouve ensuite OMAC et quelques autres personnages avant de finalement retrouver le 31ème siècle et sa Légion des Super-Héros. L’équipe, incluant John « Superboy » Kent, fête alors sa création. L’apparition est très brève et saura, au mieux, réconforter les fans. Mais comme pour le numéro précédent, les talents qui se succèdent aux dessins font en grande partie la qualité de ce comics. Chaque univers graphique évoque un nouvelle époque, sublimant les textes de Bendis.
Bien que ces deux numéros soient totalement dispensables et n’aient de rapport avec la Legion que le nom, ils n’en restent pas moins très plaisants à lire et à contempler. Ils font donc office de mise en bouche efficace avant l’arrivé du véritable titre Legion of Super-Heroes en novembre prochain.
– Justafrogg
The Green Lantern #12
Rebirth
Grant Morrison
Liam Sharp
C’est déjà le dernier numéro de la série. Une série qui n’a cessé d’offrir une qualité scénaristique et graphique tout au long de cette année. Evidemment celui-ci ne déroge pas à la règle. La galerie de personnages, déjà énorme, s’étoffe encore et ceux déjà présent seront transformés à jamais.
L’auteur nous assène une à une les dernières révélations qui nous manquaient pour comprendre la majorité de la série (pas tout… ça reste du Morrison). Tout s’assemble pour laisser place aux deux séries qui en prendront la suite : Blackstars en novembre prochain et la nouvelle saison de The Green Lantern en 2020.
Grant Morrison a écrit dans ces 12 numéros une intrigue policière dantesque, sans pour autant délaisser la mythologie cosmique du personnage. Et les compositions de Liam Sharp apportent un dynamisme très important au développement du récit, comme une cerise sur ce gâteau très consistant dont on ne peut s’empêcher de reprendre une part.
– Justafrogg
Batman #80
Rebirth
Tom King
John Romita Jr.
Ca y est, on y arrive doucement : Tom King arrive dans la dernière ligne droite de son arc City of Bane, et par conséquent, la fin de son run. Accompagné sur ce numéro par John Romita Jr., le scénariste passe ainsi la quatrième en recentrant l’action sur Gotham occupée après deux numéros plus introspectifs. Votre jugement de ce numéro sera sans doute lié à votre appréciation de Tom King et de ce run sur Batman. Si vous appréciez ses dialogues et son efficacité narrative, vous serez sans doute de nouveau séduits. Le scénariste continue de revenir sur des éléments phares de son run à travers des allusions plus ou moins subtiles, qui fonctionnent un peu comme des bonbons balancés à un gamin pour une bonne réponse. C’est à la fois un tantinet pénible et pourtant toujours aussi appréciable pour qui a suivi assidûment ce run. Si par contre, vous êtes fatigués par l’auteur, par ses gimmicks, par sa capacité à prendre son temps pour développer son histoire, vous pouvez passer votre chemin. A titre personnel, faisant partie de la première catégorie, je serais plutôt du genre ravi… mais peut-être est-il effectivement temps pour King de laisser bientôt la main sur le flagship de la chauve-souris. Sur la partie artistique, Romita Jr offre un travail plutôt propre, surtout lorsqu’on connaît ses standards actuels. Il est loin d’être à son meilleur, mais offre quelques jolies constructions, et des visages pas si difformes. Ici, c’est surtout Tomeu Morey qui mérite les éloges, venant magnifier les dessins corrects de l’artiste avec brio par ses couleurs. En clair, un numéro efficace, porté par de belles couleurs et quelques moments poignants, notamment un cliffhanger qui laisse…. !
– Myplasticbus
Superman : Up in the sky #4
Rebirth
Tom King
Andy Kubert
Depuis le début de cette série, Tom King s’amuse avec Superman. C’est comme s’il savait que c’était son unique possibilité d’utiliser le personnage, alors il expose en une seule histoire toutes celles qu’il rêve de raconter. Comme s’il devait en quelques numéros à peine dire tout ce que Superman peut signifier pour lui. Et comme souvent chez Tom King, cela passe par de l’hommage à de grands moments de l’histoire du héros ou des comics. Sur le premier segment c’est le moment de rendre hommage à la fameuse course Flash/Superman, pour savoir qui est le plus rapide des deux. Mais sur le fond, au-delà de ce que montrent les images, il y a tout un discours sur l’homme d’acier comme objet de foi et d’espérance. Malheureusement, même si le fond est intéressant, le discours est longuet. Le scénariste accumule les répliques sur une page, allant parfois jusqu’à plus de 10 captions et la lecture est poussive. Dans le deuxième segment, plus ramassé, il divise une fois de plus le héros en deux, pour discourir sur son humanité et son identité héroïco-kryptonienne. Là encore, ce segment sert principalement à l’auteur de faire un essai personnel sur sa conception du personnage. Cela donne une certaine saveur personnelle à l’ouvrage, qui reste néanmoins anecdotique si vous n’êtes pas fan de Tom King… Kubert de son côté livre un travail correct sur les deux segments, avec quelques jolies splash-pages. Mais on est loin de son meilleur travail. Bref, c’est plaisant, intéressant, mais ce n’est pas le run qui révolutionnera l’univers de Superman.
– Myplasticbus
The Brèves and the Blue
Batman Teenage Mutant Ninja Turtles III #6 (James Tynion IV, Freddie E. Williams II) : Le crossover généreux par excellence, très second degré, mais avec une histoire qui se laisse suivre, et une partie graphique remplie de petits détails. Mention spéciale du “Hey, at least I survived being a Robin.” de Dick à Jason.
Deathstroke #48 (Christopher Priest, Carlo Pagulayan et Fernando Pasarin) : Bientôt la fin d’un des plus grand run de Rebirth. Slade refait son apparition dans le monde des vivants et boit des bierrasses, Jericho se prend des coups de pressions de la part de Luthor, et tout ce petit monde se dirige vers ce qui devrait être un acte final à l’image du run.
The Dreaming #14 (Simon Spurrier, Matias Bergara) : Si la partie scénaristique n’est parfois pas des plus extraordinaires, c’est ici la partie graphique qui brille. Comment représenter visuellement un rêve ? La question est vaste, et chacun pourra y apporter sa réponse. Cependant, force est de constater que Bergara délivre une bonne prestation que ce soit dans l’inventivité des décors ou du design des personnages.
Harley Quinn #66 (Sam Humphries, Sami Basri) : Here we go again… Exactement comme le numéro sur le cancer il y a près d’un an. D’un côté, on essaye de développer un propos sur le deuil avec les adieux entre Harley et sa mère qui fonctionnent pas trop mal, d’un autre côté, on entoure çà avec des armures de valkyries, afin de se battre dans l’espace avec des épées enflammées qui tirent des boules de feu sur des entités cosmiques.
Justice League #33 (Scott Snyder et James Tynion IV, Bruno Redondo et Daniel Sampere):
Le Public : Franchement, Batman : Beyond, en ce moment, c’est pas terrible, il faudrait rendre le tout vraiment plus épique.
Scott Snyder : Hold my beer !
Sinon, comme d’habitude avec le titre, si vous arrivez à dépasser les délires habituels de l’auteur comme cet Ultra Monitor tout de droit sorti de Big Hero 6, vous devriez potentiellement pouvoir profiter d’une aventure somme toute assez divertissante. Au moins, il se passe maintenant quelque chose sur le titre, contrairement à 2016.
Young Justice #9 (Brian Michael Bendis, Andre Lima Araujo et John Timms) : Visuellement, et en terme de découpage, c’est plutôt joli et dynamique, mais scénaristiquement, ça ne vole pas très très haut, notamment en ce qui concerne l’origine des Teen Lanterns ici présentée. Cette origine story aurait peut être mieux valu d’être dépeinte plus tard, celle-ci rompant abruptement avec l’action et l’aventure dans laquelle le numéro précédent avait embarqué le lecteur. Avec Young Justice, on sent bien que Bendis a beaucoup de choses à raconter, mais malheureusement, devant ce trop plein d’idées, on sent que l’auteur peine à les organiser de manière fluide.
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Surpris de ne pas voir Deathstroke dans les valeurs sûrs tant le titre est de haut rang et constant. A l’inverse, Legion : Millenium était une franche arnaque, 10$ pour du teasing qui aurait pu être résumé en quelques planches. Visuellement c’était splendide mais l’utilisation des personnages semblait réellement prendre les lecteurs pour des vaches à lait.
Pour Batman, le numéro était nécessaire pour la cohérence logique de cette fin de run. C’était pas un mauvais numéro, mais pas non plus excellent.
Bien d’accord pour Superman : Up in the sky (erreur dans l’image de covers sur l’article).
Je trouve Blue dur sur Young Justice, le titre a bien plus de qualité que cela tout en restant, effectivement, assez « moyen » et sans la prétention de révolutionner le genre.
A l’inverse, j’ai très hâte de lire le nouveau Doom Patrol, j’attends de lire déjà le titre Rebirth.
Les reviews brèves ne sont pas rangées dans les autres catégories des Highlights. J’aurais pu en faire une plus grande, mais je m’occupe déjà de tout ce qui est pas pris par les autres rédacteurs, et comme c’est précisé, il est déjà dit que la série est ce qu’on trouve tout en haut du panier de Rebirth.
Quant à Young Justice, c’est comme précisé assez moyen et peu fluide, sans pour autant être désagréable. Il y a de vrais moments de bravoure, mais la série se perd un peu, ce que le début laissait déjà présager.
A ce titre, je me demandais : tu as fais la review de Freedom Fighters la semaine dernière. As-tu lu tout le titre ou tu as pris en cour de route pour les besoins de la review ?
J’ai rattrapé, c’était la première fois que je découvrais cette équipe. C’est cool, c’est une série finalement assez sérieuse avec de bonnes thématiques et idées, mais qui par exemple, comme je l’ai ressenti dans le numéro de la semaine dernière, frôle souvent avec le too much. La semaine dernière, c’était juste trop pour moi. Cependant, Venditti s’en sort bien.
Moi je suis un mauvais rédacteur, je n’ai toujours pas lu Deathstoke ! :(
« “Hey, at least I survived being a Robin.” de Dick à Jason. »
En faite, Dick est un sacré Jerk XD
J’en retiens une très bonne semaine de comics pour ma part. Ce que je retiens principalement :
– GL #12 qui aura remonter mon intérêt pour la suite de la série en liant tous les 12 épisodes de manière assez inattendu.
– Deathstroke #48, c’est la vie.
– JL #33 qui reste assez jouissif, même si certains décisions des auteurs ont failli me faire détacher du récit, notamment avec l’Ultra-Monitor on sent que les auteurs ont trop regardé Dragon Ball Z X)
– Lois Lane #4 pour la rencontre des 2 Questions qui vaut son pesant d’or si on aime les 2 personnages.
Sinon j’aurais voulu savoir ce que vaut le Sandman Univers après 1 an d’existence ? Vu que la ligne existe encore, les séries de cet imprint doivent plutôt bien marcher ?
Je ne sais si Sandman Universe fonctionne bien, mais le tout reste assez agréable quoique totalement dispensable, chacune des séries à des points forts et des faiblesses. Dans l’idée, c’est un peu ce que sont les Animaux Fantastiques à Harry Potter -quoi que je trouve les animaux fantastiques vraiment pas terrible, mais tu as compris l’idée-.
Books of Magic, c’est une parodie trash d’Harry Potter assez basse du front mais fun.
Lucifer c’est assez cool.
The Dreaming, on s’emmerde un peu par moment mais visuellement c’est top.
House of Whisper, idem, mais on sait pas trop où ça va.
Cependant, à l’exception de Books of Magic qui reste pas foufou visuellement, tu as des artistes qui même si ils ont des styles qui peuvent rebuter, font de véritables efforts pour mettre en scène cet univers onirique.
On va voir ce que donne le retour d’Hellblazer ce mois ci.
Justice League, je continue à trouver ça top. Et alors cette dernière pas, ouai, un vrai coup de fouet.
Quant à DCeased, j’ai rien ressenti. Mais alors rien. En terme d’écriture, j’ai trouvé ça aussi excitant qu’un résumé Wikipedia. Sans compter que la seule manière pour Taylor de relancer un minimum l’intérêt, c’est de ressortir ad nauseam le même ressort scenaristique …
Aie aie aie, Snyder qui ramène progressivement Batman Beyond, longtemps isolé des ses petits camarades, pour l’inclure peut être dans le futur Metal II.