Review VF – Superman Univers Hors-Série #2

Les points positifs : Un bel éventail du début des années 2000 De bonnes équipes artistiques en perspective Un numéro bien épais pour 5,90€ Les points négatifs : Bien long pour une introduction Un côté très « classique » dans des histoires à l’allure moderne L’influence de la série Lois & Clark se fait ressentir

« Et Bonne Foutraque Année !  » – Lobo

• Scénario : Jeph Loeb, Stuart Immonen, Joe Kelly, Mark Schultz, Mark Millar – Dessins : Mike McKone, Doug Mahnke, Joe Phillips, German Garcia  – Couleurs : Glenn Whitemore, Wildstorm Fx, Tanya et Richard Horie

• Urban Comics – DC Presse – Superman Univers Hors-Série #2 – 24 juin 2016 – 184 pages – Prix : 5.90€  – Collectionne : Superman #151-153 ; Man of Steel #95-96 ; Action Comics #760-761 ; Adventures of Superman #574

Après s’être attaqué à la naissance de la relation entre Batman et Superman, dans ce second Hors-Série, Urban s’attaque à l’aube des années 2000 avec un recueil assez intéressant. Tout d’abord, le magazine s’ouvre sur un petit dossier de deux pages expliquant la situation éditoriale pour Superman depuis Crisis on Infinite Earths. Un petit édito appréciable de la part d’Urban qui permet pour le lecteur aguerri comme pour le petit nouveau, de découvrir une partie des coulisses de cette industrie des comics, mais également de créer un lien entre le premier et ce second Hors-Série.

Ce mois-ci, Urban s’attaque à Imperex. Ce personnage étrangement méconnu est pourtant l’un des plus puissant de l’univers de Superman, et donc considéré comme une menace très sérieuse. Vous aurez certainement remarqué que les scénaristes et dessinateurs sont assez nombreux, en effet, nous sommes encore sur ce système de saga à répercutions multiples sur tous les titres Superman, et Urban publie ici le contenu d’un album VO appelé No Limits, qui contient l’ensemble de ces numéros de séries diverses amenant à la première apparition du personnage d’Imperex. Un avantage comme un inconvénient, ces séries mélangées donnent comme l’impression de lire des singles de séries différentes, puisque nous avons le titre Superman qui est un peu le titre principal, à travers lequel Superman se prépare à rencontrer Imperex, alors que les autres titres font plus office de tie-in, et restent assez anecdotiques, surtout dans cette attente d’un lien avec l’arrivée d’Imperex. Sans pour autant que ces numéros soient mauvais, l’attente d’une évolution dans l’histoire principale amène une sorte de déception. Il aurait fallu voir ces autres épisodes comme des compléments, voire même, comme des histoires annexes, malgré un certain « lien » entre ces séries. Par exemple, le cliffhanger de Superman #152 mène vers l’histoire de Adventures of Superman #574 qui n’a que très peu de choses à voir avec l’histoire de Jeph Loeb, qui scénarise le titre Superman. Cependant, une même menace se cache derrière tous ces récits, d’où l’appellation de tie-in tout à l’heure. L’on remarque que quelque chose lie ces épisodes, seulement, l’ensemble est non seulement décousu, mais aucun de ces titres ne donne d’élément concernant la menace, à l’unique exception du dernier épisode de Action Comics.

Ça, c’était pour le gros point négatif du Hors-Série. L’avantage d’avoir toutes ces séries, et c’est bien ce qui est appréciable avec ce numéro, c’est que nous avons un très bel éventail de ce qui se faisait à l’époque. De l’ancien Doug Mahnke, du Mike McKone, et des couleurs autres que ces dégueulasseries de Hi-Fi que l’on nous sert actuellement. De même pour les histoires que l’on peut qualifier d’annexe à ce qu’annonçait Urban dans le résumé de ce numéro, où l’on retrouve à la fois ces histoires à la fois simples et surprenantes. Il serait dommage de gâcher ces quelques surprises, car si ces récits sont très dispensables, ils n’en restent pas moins corrects de manière générale. Sans être essentielles, elles permettent de donner à ce numéro une forme d’Anthologie sur une période très précise du personnage de Superman, et de procurer au lecteur cette sensation de découverte à travers de multiples titres de cette période.

A travers tout le magazine, on retrouvera cette même relation Lois et Clark, avec cette ambiance très similaire à la série, en plus du fait que Lois ressemble étrangement à Teri Hatcher. Tout tourne autour d’une forme de complicité entre les deux. On atteint une nouvelle forme du schéma classique des années 2000, où l’on quitte la Lois Lane qui se met en danger, et l’on tombe dans les situations où Clark met Lois en danger. Ce n’est qu’une influence relevée, et fort heureusement, l’on n’y retrouve que certains éléments, et non pas la niaiserie de la série. La notion de couple est mise en avant, ce qui n’est pas un défaut, et l’on se pencherait même sur une forme d’étude de ce qu’est un couple, puisqu’un certain dialogue avec Wonder Woman laisse planer une idée comme quoi la vie de Clark Kent pourrait être séparée de celle de Superman. Où l’un se confie à Lois, et l’autre à Diana. Évidemment, il ne s’agit pas d’adultère ou autre signe d’une quelconque forme d’infidélité, seulement une sorte de séparation entre le journaliste et le héros, alors que Lois participe à la vie des deux identités du personnage. Un dialogue court mais intéressant entre Superman et Wonder Woman, participant à l’idée que ces deux héros aient toujours eu cette relation, même sous cette forme suggérée.

De manière plus générale, comme il l’a déjà été dit, ce numéro est illustré de nombreux dessinateurs représentatifs de cette époque. Les plus courants étant Mike McKone et Doug Mahnke qui s’occupent respectivement des titres Superman et Man of Steel. Mike McKone peut paraitre anodin aux yeux de certains, mais reste selon moi un très bon artiste. Il a cette qualité de savoir quel détail mettre en avant, même lors de scènes de combats. Il n’hésite pas à réaliser des plans très fermés dans ces cases quitte à en délaisser les décor, et ce sans jamais perdre le lecteur. Il est associé à une colorisation typique de l’époque, qui est le plus souvent associé au style cartoonesque de Ed McGuinness, c’est à dire, notamment, des costumes aux reflets blancs créant un contraste avec les ombres du corps des personnages. Son style est assez sobre pour qu’on puisse le place sur des titres aux ventes nombreuses pour plaire à un plus vaste public, ce qui n’empêche pas à l’artiste de se démarquer. Si l’on est loin de son meilleur travail (qui reste discutable, tant il a eu des coloristes donnant à son dessin un style différent le long de sa carrière), il reste certainement le meilleur dessinateur de ce numéro. Ensuite, Doug Mahnke, qui a le style qu’on lui connait, dans des tons plus clairs, surtout pour ce qui est de la colorisation, et un encrage bien plus fin, très agréable à voir. Avec les deux autres dessinateurs qui ont des styles bien différents, l’on pensera surtout à Joe Philipps et son style cartoon croisé avec les formes arrondies de Marcus To. Des dessinateurs très différents dans ce même album, avec des styles variés, ce qui n’empêche en aucun cas d’apprécier l’ensemble de ce magazine.

Au final, ce second hors-série est sympathique, mais a le défaut de ne pas tenir les promesses faites par les sollicitations de l’éditeur qui étaient d’amener Imperex. Sous une certaine forme, la promesse est tenue, l’on assiste à cette première apparition, mais de manière très brève pour un magazine qui est pourtant assez épais, ce qui est également une qualité, il faut le dire. Je préfère alors vous inviter à le voir plutôt comme un petit anthologie agrémentée d’un très bon petit édito dont Urban a la réputation d’écrire, et si l’on pouvait s’attendre à un numéro concentré sur de l’action pure, il faudra certainement rester patient pour pouvoir, dans trois mois, lire la suite dans le prochain hors série qui devrait nous proposer la suite de ce premier récit, histoire de ne pas nous laisser sur notre faim trop longtemps tout de même, d’autant plus qu’il s’agira sans doute de la saga Our Worlds At War.